云南珠山八友瓷器作品私下交易

从上世纪二十年代起，“珠山八友”的作品就成为权贵富豪、商贾文人和广大民众的货，成为收藏家们追慕的奇珍。但在解放后至七十年代的三十余年里，由于诸多原因，对“珠山八友”宝贵文化遗产的挖掘、收集、保护和研究，没有引起社会的重视，导致流失和损毁，一度成了文物领域中很少有人问津的“冷门”。八十年代以来，人们在收藏明清官器十分难觅的困境中，逐步把目光转向“珠山八友”瓷画，至今已成为文物收藏领域的“热门”。九十年代末，随着“珠山八友”作品“鉴尝画册”的陆续问世，知识逐步普及，其作品的经济价值不断攀升，一些窥机制作膺品以谋巨利的人开始进行仿制，有的还招罗人才，组织队伍，进行批量生产，使仿品充斥市场。面对鱼目混珠、真膺交杂的瓷画市场，人们期盼有“一面镜子”、“一把尺子”，使辩真去伪有一个依据。我们二十余年的实践经验，汇总对此有研究的学者的观点，编撰此文，供奉读者，旨在抛砖引玉，与广大收藏爱好者一起学习研究，求实探真，共同提高。

当前在“珠山八友”瓷画的收藏圈内，入门者日见增多，这些瓷画爱好者因涉足时间短，所见实物少，知识相对缺乏，容易凭感观直觉轻率判断，听信社会种种流言，盲目从事，一不小心就会陷入误区，把膺品当真品，把真品当膺品，在真假判断中迷失方向。经多年实践的广泛接触，多方的考察了解，归纳起来，大体有六个方面引起重视。

误区之一，以框架新旧优劣论瓷画的真伪。框架是瓷画的包装物，便于瓷画悬挂或摆放，框架材质和工艺的好坏是由使用者的经济条件和文化品位所决定的。框架是可变之物，随着时空变迁，因自然或人为等因素造成损坏，更换新的框架，这是很正常的。框架虽与瓷画是一个结合的整体，但没有真伪的内在联系，老框装新画，新框装老画都可能出现。现在景德镇一些仿制者为俺人耳目，煞费苦心，去民间收集老框，用来包装仿品，蒙骗收藏者，切莫上当。

徐仲南（1872-1952年），青年时画人物，中年习山水，晚年专攻竹石。绘竹苍劲挺拔，枝干遒劲有力，错落有致，竹叶聚散得体，萧疏纵逸。颇有劲节凌云之气韵，竹下多见溪边奇石，与竹浑然一体。常见用印有“之印”、“仲南”、“徐印”等。

邓碧珊（1874-1930年），擅画粉彩鱼藻，有水墨画意。游鱼水藻以艳黑勾描，水藻丛丛相交有序，用绿色晕染，从内到外，绿色由浓到淡，游鱼生动自然，柔中有刚，刚中见柔。从背到腹，色彩由浓到淡过度自然。多见数鱼同池，自由自在游而不散。常用印有“邓氏”、“碧珊”、“小溪钓徒”、“之印”、“邓碧珊画”等。

田鹤仙（1894-1952年），早年学绘山水，晚年专攻梅花。喜用斜线构图，偏锋用笔双勾树干，梅朵双勾着色，花型正、侧、仰、背、朝向生动。常用印有“古石”、“鹤仙”、“田印”等。

纵观“珠山八友”的作品，不管人物山水，花鸟走兽、还是竹石梅花、昆虫鱼藻，均见画艺，功力不凡，每幅作品使你百看不厌、回味无穷，让你得到美的享受，这就是“珠山八友”瓷画特的艺术魅力。所见市场各类仿品，大多画艺平庸，看上去画面花俏艳丽不见神韵，形状貌似而无灵气，给人以拘谨呆板，匠气十足的感觉，与真品差距甚远。少数精细仿作，只要仔细观察，必能找出描摹之痕迹。

御窑厂实则上在道光时代，就显出了它衰败的迹象，清代的瑰宝级产品，几乎都在道光前就完成了。咸丰年间，太平军打入景德镇，在御窑厂烧了一把大火几乎把御窑厂击败，1910年成立的江西瓷业公司和1920年成立的“瓷业美术研究社”，都是这一背景下的产物。1928年初，景德镇的“红店佬”画人物的王琦、王大凡，画山水的汪野亭，画雪景的何许人，画鱼藻的邓碧珊，画花鸟的程意亭、毕伯涛、刘雨岑，“取花好月圆，人寿年丰之意”“月圆会”，雅称“珠山八友”。后有徐仲南、田鹤仙加入，故“珠山八友”又有十君子一说。

近年来，不仅仅只是“珠山八友”这类名家瓷板画价格逐年走高，二三流名家作品甚至是非名家的精细作品价格也同样一路上涨。有关表示，从市场价位来讲，目前瓷板画的价格远远低于当年同时期、同名气的画家的价格。即当前瓷板画的市场价格与其实际价值还不匹配，市场关注度有待进一步提高。因此，瓷板画收藏前景看好，眼下入手正是良机。